تحلیل نشانه شناسانه پیکرنگاری حضرت علی (ع) در منتخبی از نگاره‌ای احسن الکبار کاخ گلستان

نوع مقاله : مقاله پژوهشی

نویسندگان

1 عضوهیئت علمی، گروه هنر، دانشگاه ملی مهارت، تهران

2 استادیارگروه صنایع دستی، دانشکده هنر و علوم انسانی، دانشگاه شهرکرد

10.22070/negareh.2023.17620.3210

چکیده

عصر صفوی دوران اقتدار سیاسی ایران و حاکمیت مذهب تشیع است. این موضوع موجب ظهور مضامین شیعی در آثار فرهنگی و هنری شد. احسن‌الکبار از نسخ قابل‌توجه شیعی است که با نثری روان، رویدادهایی از تاریخ اسلام و زندگی ائمه(ع) را بیان می‌کند. بخش‌هایی از این نسخه به شرح صفات و ویژگی‌های اخلاقی حضرت علی(ع) در قالب روایات مختلف پرداخته؛ صفاتی که بیانگر علم، فصاحت، شجاعت، قهرمانی و فداکاری ایشان و نشان‌دهندة جایگاه معنوی آن حضرت در دین اسلام است. اهداف پژوهش حاضر، شناسایی ویژگی‌های پیکرنگاری حضرت علی(ع) در نگاره‌های احسن‌الکبار بر اساس رویکرد نشانه‌شناسی تصویری و کشف لایه‌های پنهان در نشانه‌های بصری به‌کاررفته در شمایل ایشان است. سؤالات این پژوهش عبارت‌اند از: 1. نگارگر جهت پیکرنگاری حضرت علی(ع) از چه نشانه‌های بصری استفاده کرده است؟ 2. نشانه‌های تصویری به‌کاررفته در پیکرنگاری حضرت علی(ع) بر چه مفاهیم ضمنی دلالت می‌کنند؟ روش تحقیق در پژوهش حاضر، توصیفی_تحلیلی است. شیوة گردآوری اطلاعات به‌صورت کتابخانه‌ای و اسنادی است. یافته‌ها نشان می‌دهد، نگارگر به مدد تمهیدات تجسمی و گزینش مناسب عناصر بصری نظیر قاب، ترکیب‌بندی و رنگ، فضایی متناسب با مضامین مجالس به وجود آورده و آن‌ها را به عناصری معنا رسان تبدیل کرده است. افزون بر آن، نظام‌های نشانه‌ای و رمزگان‌های به‌کاررفته در این نگاره‌ها متأثر از زمینه‌های فرهنگی و ارزش‌های حاکم در تفکر شیعی است که در ارتباطی منسجم و هماهنگ و زنجیره‌ای از روابط هم‌نشینی بر وجوهی از ابعاد شخصیتی امیرالمؤمنین(ع) دلالت می‌کنند.

کلیدواژه‌ها

موضوعات


عنوان مقاله [English]

Semiotic Analysis of the Portrayal of Hazrat Ali (AS) in a Selection of Paintings from the Manuscript of Ahsan al-Kebar in Golestan Palace

نویسندگان [English]

  • Marjaneh Naderi Gorzoddini 1
  • Nahid Jafari Dehkordi 2
1 Department of Art, National University of Skill (NUS), Tehran
2 Assistant Professor, Handicrafts Department, Faculty of Arts and Humanities, Shahrekord University
چکیده [English]

Iranian painting and Persian literature have a long-standing and close relationship. Iranian painters in different periods have created original works inspired by literary themes. One of the most brilliant artistic periods in Iran is the Safavid era. With the support of the art-loving Safavid governors, the art of book design and painting was placed at the top of the arts, and in the royal workshops numerous illustrated manuscripts were prepared. Arts were placed and many illustrated copies were prepared in the royal workshops.

The emergence of the Safavid dynasty was in the 10th century AH/ 16th century AD. It was a turning point in the history of Iran. By forming the central government and formalizing the Shia religion, the Safavid government established a unified and centralized political and ideological system in the country. In this way, a new chapter was opened in the culture and art of Iran. The religious tendencies of the Safavid kings and the ruling ideology in this period pushed the cultural and artistic trends in the direction of strengthening nationalism and promoting Shia jurisprudence. The Safavid rulers showed support and honor to the Shia scholars which provided a suitable ground for the promotion of Shia texts. During this period, many treatises and books were written and translated on Shia religious and theological principles, hadiths and traditions related to it, as well as the virtues of the infallible Imams (AS). In the shadow of the rule of the Shiite religion and the favorable political and social situation for the expression of Shiite opinions, a large number of artists devoted themselves to illustrating religious books. Iranian painters with devotion to Ahl al-Bayt (AS) illustrated works in the service of introducing the pure Imams (AS) and their virtues. One of the most common themes of these works is related to the life of Hazrat Ali (AS). His high position in Islam, as well as the great interest and respect of the Shiites towards that Imam, have led to the formation of many works about his sublime character, virtue and destiny. The unique personality of Hazrat Ali (AS) in qualities such as justice, courage, honesty, generosity, dedication, piety, etc. has caused him to be remembered as a legendary figure in Islamic culture and art, which is a clear example in the art of painting. It can be seen sincerely that Iranian painters have always tried to show the dimensions of Ali's personality by depicting parts of his life. These works express the heart's love and affection and the deep spiritual connection of the Shiites towards the Holy Prophet in the position of governorship. The depiction of religious subjects in the history of Iranian art has a long history and can be traced back to the first manifestations of civilization in the corners of Iranian civilization.

Believers' artists paid attention to the fact that art can be a good vehicle for conveying a religious message and its impact on the audience. Image is considered the most important and necessary tool to express the truth. Ahsan al-Kebar's illustrated version of Golestan Palace is one of the Shiite illustrated versions of the Safavid period, whose subject is the life of the infallible Imams (AS) and the important events in the history of Islam. The discovery of the hidden layers in the picture of this version is an important step in identifying a Shiite work with a semiotic approach; the necessity of this research.

The aim of the present research is to investigate the characteristics of the iconography of Hazrat Ali (AS) in the paintings of Ahsan al-Kebar based on the visual semiotics approach and to discover the hidden layers in the visual signs used in his images.

The authors are trying to answer these questions: "What implicit concepts do the visual signs used in the portrait of Hazrat Ali (AS) indicate?"

The present research method is based on the fundamental goal in the framework of visual semiotics and is considered analytical in terms of its descriptive nature. The number of samples consists of 5 images which are purposefully selected from 17 images. The findings based on documentary studies show that the painter has created spatial visual elements appropriate to the themes of the assemblies with the help of visual arrangements and appropriate selection, and turned them into meaningful elements. In addition to that, the symbolic systems and codes, used in these paintings, are influenced by the cultural contexts and the prevailing values in Shiite thought, which are in a coherent and coordinated relationship and a chain of companionship relationships. Some aspects indicate the personality dimensions of Hazrat Ali (AS).

کلیدواژه‌ها [English]

  • Iconography
  • Hazrat Ali (pbuh)
  • Visual Semiotics
  • Ahsan al-Kebar Manuscript
  • Golestan Palace
قرآن کریم
آیت‌اللهی، حبیب‌الله، (1381)، مبانی رنگ و کاربرد آن، تهران: سمت.
آیت‌اللهی، حبیب‌الله، (1385)، مبانی نظری هنرهای تجسمی، تهران: سمت.
احمدی، بابک، (1399)، از نشانه‌شناسی ‌تصویری ‌تا متن، تهران: مرکز.
اردلان، نادر؛ بختیار، لاله، (1394)، حس وحدت، تهران: علم معمار رویال.
استکی آورگانی، مریم، (1396)، بررسی رابطه متن و تصویر در نسخه احسن‌الکبار (محفوظ در موزه کاخ گلستان)، پایان‌نامه کارشناسی ارشد، استاد راهنما پرویز اقبالی، تهران: دانشگاه شاهد.
بارت، رولان، (1400)، پیام عکس، ترجمه راز گلستانی‌فرد، تهران: نشر مرکز.
براتی، پرویز، (1398)، دیو نامه، تهران: چشمه.
بلخاری قهی، حسن، (1395)، سرگذشت هنر و تمدن اسلامی، تهران: شرکت انتشاراتی سوره مهر.
بوروس‌میتفورد، میراندا، (1394)، دائره‌المعارف مصور نمادها و نشانه‌ها، ترجمه معصومه انصاری و حبیب شیرپور، تهران: نشر سایان.
بهار، مهرداد، (1389)، پژوهشی در اساطیر ایران، تهران: انتشارات آگاه.
چندلر، دانیل، (1394)، مبانی نشانه‌شناسی، ترجمه مهدی پارسا، تهران: شرکت انتشاراتی سوره مهر.
دانشگر، فهیمه، (1395)، نمادشناسی پوستر، تهران: مرکب سپید.
رجبی، فاطمه (1388)، بررسی مضامین شیعی در نگاره‌های عصر صفوی با تأکید بر دو نسخه حبیب‌السیر و احسن‌الکبار، پایان‌نامه، استاد راهنما، علی‌اصغر شیرازی، تهران، دانشگاه شاهد.
رجبی، فاطمه، (1396)، جلوه هنر شیعی در نگاره‌های عصر صفوی، تهران: شرکت انتشاراتی سوره مهر.
سجودی، فرزان، (1388)، نشانه‌شناسی نظریه و عمل، تهران: نشر علم.
سلیمانی بهبهانی، عبدالرحیم، (1400)، تحلیل و بررسی مبانی کلامی اثبات فضیلت امیرالمؤمنین (ع) در حادثه لیله المبیت، امامت پژوهی، (29)، صص 75-100.
سیباک، تامس آلبرت، (1391)، درآمدی بر نشانه‌شناسی، ترجمه محسن نوبخت، تهران: نشر علمی.
شایسته‌فر، مهناز، (1387)، بررسی موضوعی نسخه خطی احسن‌الکبار، شاهکار نگارگری مذهبی دوره صفوی، آیینه‎ میراث، 42، صص 200-226.
شوالیه، ژان؛ گربران، آلن، (1379)، فرهنگ نمادها، جلد 1، ترجمه سودابه فضایلی، تهران: جیحون.
شوالیه، ژان؛ گربران، آلن، (1382)، فرهنگ نمادها، جلد 3، ترجمه سودابه فضایلی، تهران: جیحون.
شیمل، آنه‌ماری، (1397)، رمزگشایی از آیات الهی (تبیین آیات خداوند)، ترجمه عبدالرحیم گواهی، تهران: دفتر نشر فرهنگ اسلامی.
شیمل، آنه‌ماری، (1395)، راز اعداد، ترجمه فاطمه توفیقی، قم: انتشارات دانشگاه ادیان و مذاهب.
فخاری، علیرضا؛ فرزاد، دهقانی، (1396). مفهوم لوح محفوظ بر اساس واکاوی نمادین در روایات، مطالعات قرآنی و فرهنگ اسلامی، 1 (4)، صص 122-87.
قمی، علی بن ابراهیم، (1404 ق)، تفسیر القمی، محقق، مصحح، موسوی جزائری، سید طیب، جلد 1، قم، دارلکتاب.
کوپر، جی. ‌سی، (1380)، فرهنگ مصور نمادهای سنتی، ترجمه ملیحه کرباسیان، تهران: فرشاد.
گیرو، پی‌یر، (1399)، نشانه‌شناسی، ترجمه محمد نبوی، تهران: نشر آگه.
مجلسی، محمدباقربن محمدتقی، (1387)، بحارالانوار، جلد 24، بیروت: دارالکتاب الاسلامیه.
نامورمطلق، بهمن؛کنگرانی، منیژه، (1394)، فرهنگ مصور نمادهای ایرانی، تهران: نشر شهر.
نامی، غلامحسین، (1371)، مبانی هنرهای تجسمی، تهران: توس.
نصر، سید حسین، (1389)، هنر و معنویت اسلامی، ترجمه رحیم قاسمیان، تهران: حکمت.
هال، جیمز، (1380)، فرهنگ نگاره‌ای نمادها در هنر شرق و غرب، ترجمه رقیه بهزادی، تهران: فرهنگ معاصر.
واعظ کاشفی سبزواری، مولانا حسین، (1350)، فتوت نامه سلطانی، تهران: انتشارات بنیاد فرهنگ ایران.
یاحقی، محمدجعفر، (1386)، فرهنگ اساطیر و داستان واره‌ها در ادبیات فارسی، تهران: فرهنگ معاصر.
Posner, Ronald. (2004). Basic Tasks of Cultural Semiotics. In: Signs of Power Power of Signs. Edit: Gloria Withalm and Josef Wallmannsberger Essays in Honor of Jeff Bernard. Vienna: INST.
OTT, B. L. & MACK, R. L. (2010). Critical Media Studies: an Introduction. Chichester, U.K, Wiley-Blackwell. Vol. 6, No. 4.Pp: 257-276.